Ukazuje się od 1946 w Krakowie, a następnie w Warszawie jako PRZEGLĄD ARTYSTYCZNY, od 1974 SZTUKA,
Rok (60) XXXII | Wydanie internetowe Rok (7) SZTUKA 2026
Copyright © Sztuka 2026

Marcin Mierzicki – COŚ OD ZERA

1 cze, 2021Aktualności

[dss_post_featured_image _builder_version=”4.5.7″ _module_preset=”default”][/dss_post_featured_image]

Wrocławska galeria Entropia zaprasza na wystawę Marcina Mierzeckiego pt. Coś od zera. Nowa wystawa Marcina Mierzickiego – artysty, którego prace najczęściej w swojej strukturze prowokują interaktywność i są oparte na działaniach w procesie. Punktem wyjścia i wspólnym mianownikiem są subiektywne obserwacje i destrukcyjna energia, nieustanną inspiracją – codzienność i jej wyzwania.

[…] „Wystawa COŚ OD ZERA to komunikat wizualny, kilka uwag zawieszonych w atmosferze oczekiwania i absurdu, zbiór „nerwic” i związany z tym dysonans oraz „beztroska forma” w powypadkowym klimacie poczekalni. Otwarta struktura sugeruje dalszy rozwój zdarzeń. Punktem wyjścia i wspólnym mianownikiem wystawy są subiektywne obserwacje i destrukcyjna energia. Nieustannie inspiracją dla mnie jest codzienność i jej wyzwania, prace to często przedmioty pożyczone z rzeczywistości, które niosą ze sobą treści i zmorę kontekstów, zmiany i zniekształcenia jakim są poddane traktuję jak rykoszet, który trafia w nieoczekiwane cele.” […]
M.M.

Wystawa trwa od 02.06 do 23.06.2021
otwarcie wystawy: 02.06.2021 w godz. 17:00–19:00 | środa

https://www.facebook.com/events/205628008069492

_________
Marcin Mierzicki – ur. 1973 r w Lublinie, absolwent Akademii Sztuk Pięknych we Wrocławiu, w której obronił dyplom z malarstwa i doktorat w dziedzinie sztuki. Artysta wizualny, tworzy obrazy, instalacje, obiekty oraz wideo. Realizuje projekty, które w swojej strukturze prowokują interaktywność i są oparte na działaniach w procesie. W twórczości Marcina Mierzickiego punktem wyjścia był obraz, a raczej przekraczanie medium malarskiego w kierunku akcentowania jego materialności. Artysta porusza się w obszarze działań z obiektami, wykorzystuje również prace wideo, wprowadzając analizę medium filmowego, śledząc relacje filmowej rzeczywistości i materialnego świata.

Autor wystaw indywidualnych i zbiorowych m.in: „ Balans Bieli”, Galeria Neon ASP we Wrocławiu, „ High Definition”, Galeria Wozownia w Toruniu, „ Struktury Absurdu”, pokaz z Józefem Robakowskim, Polish Avant Garde Cinema, Austin Texas, „ Trailer”, „Nic Śmiesznego”, Galeria Entropia we Wrocławiu, „All Inclusive”, Instytut Polski w Bratysławie, „Granice Globalizacji”, 4 Mediations Biennale w Poznaniu, „ Mit i Melancholia”, Muzeum Współczesne we Wrocławiu i innych. Stypendysta Ministra Kultury i Dziedzictwa Narodowego w 2006 i 2011 r.

Polecamy

Rozmowa z Andrzejem Pągowskim

Miejsce cenzury politycznej w sztuce zajęła dziś paraliżująca poprawność i liczne ograniczenia społeczne.

Rozmowa z Wojciechem Zarembą

Współczesny Europejczyk żyje w stanie permanentnego napięcia, planując, zabezpieczając i goniąc za mitycznym „jutrem”. W Ghanie, kraju, który łączy w sobie blask złota i ropy z mrocznym cieniem fortów niewolniczych, Wojciech Zaremba odnalazł zupełnie inny rytm.

Rozmowa z Monique Chmielewską-Lehman

Dla Monique proces tworzenia to „medytacja w ruchu”. Ruch rąk przy warsztacie tkackim nie jest tylko pracą fizyczną – to sposób na zachowanie młodości umysłu i wewnętrznej harmonii. Choć dziś częściej wybiera formy przestrzenne, jak miniaturowe „Super Trees” inspirowane Singapurem, jej filozofia pozostaje niezmienna: rzemiosło jest modlitwą, a cierpliwość najwyższą formą odwagi.

Share This