„Nie patrz” – wystawa malarstwa Aleksandry Drab

5 lis, 2026Aktualności, Wystawy

Czy biała suknia ślubna może być jednocześnie symbolem niewinności, podporządkowania i wolności? To jedno z pytań, które stawia Aleksandra Drab, reprezentowana przez Zofia Weiss Gallery, w swoim najnowszym cyklu malarskim „Nie patrz”.

Tytułowy obraz to wizerunek atrakcyjnej dziewczyny wystrojonej w suknię z białej koronki namalowanej z niezwykłą dbałością o najmniejsze szczegóły. Oczy zasłania dłońmi w ażurowych rękawiczkach. Nie patrzy. Punktem wyjścia dla wystawy stała się suknia ślubna matki artystki z lat 90. Obrazy Drab podejmują temat kobiecej tożsamości, cielesności i społecznych oczekiwań przekazywanych z pokolenia na pokolenie. 

Kuratorka wystawy: Kama Zboralska
Kuratorka SAP: Barbara Siatkowska
Partner wystawy: Zofia Weiss Gallery
Wernisaż: 6 listopada 2026 r., godz. 19:00
Czas trwania wystawy: 6 listopada – 5 grudnia
Miejsce: Stratos Office Center, ul. Skorupki 5 w Warszawie
Godziny zwiedzania: 24 godziny na dobę, 7 dni w tygodniu
Wstęp: wolny

Aleksandra Drab – malarka urodzona w 2001 roku, związana z rodzinnymi Kłomnicami. Jest jednym z najbardziej przekonujących młodych głosów we współczesnym malarstwie figuratywnym. Absolwentka Wydziału Malarstwa Akademii Sztuk Pięknych im. Jana Matejki w Krakowie. W 2025 roku obroniła z wyróżnieniem dyplom w pracowni prof. Witolda Stelmachniewicza. W swojej twórczości podejmuje tematy lęku, cielesności, kobiecej tożsamości oraz kulturowych wyobrażeń o czystości i kobiecości.
Od pierwszych sukcesów, reprezentowana przez Zofia Weiss Gallery i wysoko notowana w Kompasie Młodej Sztuki artystka szybko zaczęła przyciągać uwagę kolekcjonerów. Jej obrazy, łącząc znakomity warsztat (precyzyjne oddanie światła, tonacji ciała i faktur tkanin) z odważną głębią koncepcyjną, pozycjonują Aleksandrę Drab jako ultra-współczesny talent, na który spogląda obecnie grono opiniotwórcze na polskim i międzynarodowym rynku sztuki.
W 2024 roku zajęła 18. miejsce, a w 2025 roku 20. miejsce w Kompasie Młodej Sztuki. W 2026 roku została finalistką konkursu „Nowy Obraz/Nowe Spojrzenie”.

Stratos Art Project realizuje cykl wystaw, instalacji i działań performatywnych, które wprowadzają sztukę do przestrzeni biurowca, łącząc codzienność pracy z estetycznym doświadczeniem. Inicjatywa ta oferuje unikalną okazję obcowania ze sztuką w miejscu, które na co dzień służy celom biznesowym, przełamując granice pomiędzy tymi dwoma światami. Sztuka w ramach projektu staje się impulsem do refleksji i rozmowy, wprowadzając nowe

Aktualności

Polecamy

Kama Zboralska o rzeźbie i rynku sztuki w Polsce

Przez dekady rzeźba funkcjonowała w powszechnej świadomości według utartego, niemal pomnikowego schematu. Kojarzyła się z ciężką bryłą z marmuru lub brązu, zastygłą na wysokim cokole, albo z pamiątkowym popiersiem w muzealnej sali, do którego nie wolno się zbliżyć, a tym bardziej go dotknąć. Zastygła, dystyngowana i niedostępna – trwała w bezpiecznym dystansie od codziennego życia. Tymczasem świat trójwymiarowego tworzywa przeszedł cichą, lecz głęboką rewolucję.

PRZECZYTAJ

Oś Transcendencji – rozmowa z Maliną Wieczorek

Twórczość Maliny Wieczorek, a w szczególności jej najnowsza wystawa „Oś Transcendencji”, stanowi radykalną propozycję powrotu do podmiotowości. Jako artystka, która przez lata z sukcesem łączyła świat kampanii społecznych z czystą formą malarską, Wieczorek zaprasza nas do procesu, który wykracza poza ramy estetyki.

PRZECZYTAJ

Rozmowa ze Stasysem Eidrigevičiusem

Większość z nas patrzy na świat w sposób zaprogramowany na ignorowanie niewygodnych detali. Przesuwamy wzrokiem po nieszczelnych oknach, unikamy myśli o przemijaniu, a dźwięki pogrzebowych pieśni traktujemy jak tło, od którego najlepiej się odciąć. Stasys Eidrigevičius, wnikliwy obserwator ludzkiej kondycji robi dokładnie odwrotnie.

PRZECZYTAJ
Share This