Przestrzeń czasu i materii – rozmowa z Dobiesławem Gałą

10 lis, 2026SZTUKA

 

W najnowszym odcinku z cyklu „Rozmowy Sztuki” dziennikarka Zofia Czernicka rozmawia z dr. Dobiesławem Gałą – wybitnym polskim rzeźbiarzem, rysownikiem oraz prorektorem Wydziału Rzeźby Akademii Sztuk Pięknych im. Jana Matejki w Krakowie.

Gdzie przebiega granica między tym, co dostrzegamy na powierzchni odległych galaktyk, a mikroskopijnym światem ukrytym w pojedynczej komórce ludzkiego ciała? Czy współczesna sztuka rzeźbiarska może stać się laboratorium dla alchemicznych eksperymentów, w których naukowa precyzja spata się z nieprzewidywalną siłą procesów chemicznych i fizycznych? Poszukiwanie odpowiedzi na te pytania prowadzi wprost w przestrzeń, w której surowa materia ożywa, a tradycyjne definicje dzieła sztuki przestają obowiązywać.

Właśnie na tym fascynującym pograniczu tworzy dr Dobiesław Gała. Jego unikatowy warsztat techniczny oraz głęboka refleksja filozoficzna nad strukturą czasu, materii i przestrzeni przyniosły mu międzynarodowe uznanie oraz przestrzeń na licznych wystawach w kraju i poza jego granicami.

Wyjątkowe tło dla kontemplacji jego twórczości stanowią miejsca nacechowane szczególną symboliką, takie jak Muzeum Historii Żydów Polskich POLIN w Warszawie – przestrzeń pamięci, światła i otwartego dialogu kulturowego. To właśnie w takich kontekstach wielowarstwowe struktury prac krakowskiego twórcy ujawniają pełnię swojego potencjału, wciągając odbiorcę w uniwersalną dyskusję o kosmologii, percepcji i granicach ludzkiego poznania.

Dążenie dr. Dobiesława Gały do zintegrowania obrazu, dźwięku, ruchu i słowa stanowi odważny krok w stronę zatarcia tradycyjnych granic sztuki. Przekroczenie płaszczyzny reliefu na rzecz wirtualnego wymiaru i spektaklu żywej materii ukazuje artystę jako poszukiwacza uniwersalnej syntezy – twórcę, dla którego alchemia materiału jest zaledwie wstępem do opowieści o strukturze Wszechświata.

Stając przed autorskimi makrostrukturami artysty i obserwując, jak alchemiczna materia zmienia się pod wpływem światła, światła i skali, warto zadać sobie pytanie: jak bardzo nasza ocena rzeczywistości zależy od perspektywy, kąta widzenia oraz optycznego powiększenia, przez które decydujemy się na nią spojrzeć?

 

* * *

Produkcja i realizacja nagrania: Marcin Michał Gregorczyk
Montaż: Magdalena Karpowicz @Magdalena.Karpowicz
Zdjęcie: Marcin M. Gregorczyk
Inne materiały wideo wykorzystane w nagraniu: Tomasz Dytko @Tomasz.Dytko
Pomoc w realizacji nagrania: Agnieszka Dobrzyńska artefakt.gallery

Podziękowania dla muzeum POLIN za pomoc w realizacji nagrania na terenie muzeum.

Polecamy

Kama Zboralska o rzeźbie i rynku sztuki w Polsce

Przez dekady rzeźba funkcjonowała w powszechnej świadomości według utartego, niemal pomnikowego schematu. Kojarzyła się z ciężką bryłą z marmuru lub brązu, zastygłą na wysokim cokole, albo z pamiątkowym popiersiem w muzealnej sali, do którego nie wolno się zbliżyć, a tym bardziej go dotknąć. Zastygła, dystyngowana i niedostępna – trwała w bezpiecznym dystansie od codziennego życia. Tymczasem świat trójwymiarowego tworzywa przeszedł cichą, lecz głęboką rewolucję.

Oś Transcendencji – rozmowa z Maliną Wieczorek

Twórczość Maliny Wieczorek, a w szczególności jej najnowsza wystawa „Oś Transcendencji”, stanowi radykalną propozycję powrotu do podmiotowości. Jako artystka, która przez lata z sukcesem łączyła świat kampanii społecznych z czystą formą malarską, Wieczorek zaprasza nas do procesu, który wykracza poza ramy estetyki.

Rozmowa ze Stasysem Eidrigevičiusem

Większość z nas patrzy na świat w sposób zaprogramowany na ignorowanie niewygodnych detali. Przesuwamy wzrokiem po nieszczelnych oknach, unikamy myśli o przemijaniu, a dźwięki pogrzebowych pieśni traktujemy jak tło, od którego najlepiej się odciąć. Stasys Eidrigevičius, wnikliwy obserwator ludzkiej kondycji robi dokładnie odwrotnie.

Share This